Isang Maikling Kasaysayan ng W alt Disney Company

Talaan ng mga Nilalaman:

Isang Maikling Kasaysayan ng W alt Disney Company
Isang Maikling Kasaysayan ng W alt Disney Company
Anonim

Sa maraming international theme park, world-class animation studio, dose-dosenang business franchise, at isa sa pinakamalaking movie studio sa mundo, ang Disney ay naging isa sa pinakamalalaking media brand sa lahat ng panahon. Ang maikling Disney retrospective na ito ay sumasaklaw sa pinagmulan at ebolusyon ng entertainment industry titan.

The Disney Brothers Cartoon Studio

Nagsimula ang W alt Disney Company bilang joint venture sa pagitan ng W alt Disney at ng kanyang kapatid na si Roy. Ang kumpanya, na tinawag noon na Disney Brothers Cartoon Studio, ay nagsimula noong Oktubre 16, 1923. Sa loob ng tatlong taon, ang kumpanya ay gumawa ng dalawang pelikula at bumili ng studio sa Hollywood, ngunit ang mga pitfalls sa mga karapatan sa pamamahagi ay halos lumubog sa kumpanya.

Binago ng paglikha ng Mickey Mouse noong 1928 ang lahat. Noong panahong iyon, naglunsad ang Disney ng maraming iba pang sikat na karakter, tulad nina Minnie Mouse at Donald Duck, na magkasamang naging pundasyon ng isang kumpanya na ngayon ay sumanga nang higit pa sa animation. Sa ngayon, maraming malalaking studio, istasyon ng TV, at intelektwal na pag-aari, kabilang ang Marvel Entertainment, Lucasfilm, ABC, Pixar Animation Studios, at ESPN, ay nasa ilalim ng payong ng Disney.

Bottom Line

Pagsapit ng 1932, nanalo ang Disney Company ng una nitong Academy Award para sa Best Cartoon, salamat sa "Silly Symphony," isang serye ng mga animated na maikling pelikula. Noong 1934, sinimulan ng Disney ang produksyon sa una nitong full-length na feature film, "Snow White and the Seven Dwarves." Ito ay inilabas noong 1937 at naging pinakamataas na kita na pelikula sa panahon nito. Gayunpaman, ang napakalaking gastos sa produksyon ay lumikha ng mga paghihirap para sa susunod na ilang animated na pelikula ng Disney. Ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig ay itinigil ang paggawa ng mga pelikulang Disney nang mag-ambag ang kumpanya ng mga kasanayan nito sa pagsisikap sa digmaan sa pamamagitan ng paggawa ng mga pelikulang propaganda para sa U. S. pamahalaan.

Pagkatapos ng World War II Disney

Image
Image

Pagkatapos ng digmaan, nahirapan ang kumpanya na ituloy kung saan ito tumigil, ngunit ang 1950 ay naging isang pagbabago, salamat sa paggawa ng unang live-action na pelikula ng Disney, "Treasure Island, " at isa pang animated na pelikula, "Cinderella." Naglunsad din ang Disney ng ilang serye sa telebisyon sa dekada na ito. Noong 1955, nag-debut ang "The Mickey Mouse Club" sa isang pambansang madla sa TV.

Sa parehong taon ay minarkahan ang isa pang landmark na sandali para sa Disney: ang pagbubukas ng unang Disney theme park, Disneyland, sa California. Ang kumpanya ay patuloy na sumikat sa katanyagan at nakaligtas sa pagkamatay ng iconic founder nito, ang W alt Disney, noong 1966. Kasunod ng pagpanaw ni W alt, kinuha ni Roy Disney ang pangangasiwa ng kumpanya at pinalitan ng isang executive team noong 1971.

Sa mga sumunod na dekada, sinamantala ng kumpanya ang mga pagkakataon sa merchandising, nagpatuloy sa paggawa ng mga tampok na pelikula, at nagtayo ng mga karagdagang theme park sa buong mundo, kabilang ang unang internasyonal na theme park ng Disney, ang Tokyo Disneyland noong 1983. Sa panahong ito, nagtiis ang kumpanya ng mga pagtatangka sa pagkuha, ngunit kalaunan ay nakabawi ito at nakabalik sa matagumpay na landas nang si Michael D. Eisner ay naging chairman nito noong 1984.

Cable TV at Media Acquisition

Mula noong 1980s, pinalawak ng Disney ang impluwensya nito sa mas malawak na merkado, simula sa debut ng Disney Channel sa cable TV. Nagtatag ang kumpanya ng ilang subdivision at studio, gaya ng Touchstone Pictures, upang makagawa ng mga pelikula sa labas ng karaniwang pampamilyang pamasahe nito at magkaroon ng mas malawak na katayuan sa industriya ng entertainment. Si Eisner at ang executive partner na si Frank Wells ay napatunayang isang matagumpay na team para pamunuan ang Disney sa bagong siglo.

Noong 2005, kinuha ni Bob Iger ang tungkulin bilang CEO mula kay Eisner. Noong 2006, binili ng Disney ang Pixar nang magsimula itong tumuon sa digital animation. Ang Pixar ay dati nang gumawa ng mga pelikulang hit tulad ng "Toy Story, " "Finding Nemo, " at "The Incredibles." Sa ilalim ng payong ng Disney, ang Pixar Animation Studios ay patuloy na nakakuha ng mga prestihiyosong parangal para sa mga pelikula tulad ng "Moana" at "Coco."

Pagkatapos maging chairman noong 2009, ibinalik ni Iger ang focus ng kumpanya pabalik sa mas maraming produkto na nakatuon sa pamilya habang nagbebenta ito ng Miramax Studios at pinaliit ang Touchstone Pictures. Si Roy Disney, ang huling miyembro ng pamilyang Disney na aktibo sa kumpanya, ay namatay noong Disyembre 16, 2009.

Noong 2009 din, nakuha ng kumpanya ang Marvel Entertainment, na nagbigay sa Disney ng mga karapatan sa dose-dosenang superhero franchise gaya ng "Iron Man" at "Deadpool." Noong huling bahagi ng 2012, sinimulan ng Disney ang pagkuha nito sa Lucasfilm, na kinabibilangan ng mga karapatan sa prangkisa ng "Star Wars."

Disney sa Digital Age

Disney nagpatuloy sa digital expansion nito noong 2014 sa pamamagitan ng pagkuha ng YouTube content producer na Maker Studios, na naging Disney Digital Network noong 2017. Plano ng Disney na maglunsad ng sarili nitong digital streaming network sa huling bahagi ng 2019. Bibigyang-daan ng network ang mga subscriber na manood ng mga pelikula at palabas kahit kailan nila gusto, katulad ng Netflix at Hulu.

Inirerekumendang: