Mga Key Takeaway
- Ang Polyend’s Play ay isang mahusay na idinisenyong sequencer na may mga kakayahang makabuo.
- Ang nakatutok na pagiging simple nito ay nagbibigay-daan sa mga kumplikado at kawili-wiling komposisyon.
-
Mukhang cool din.
Maaaring mukhang halata, ngunit ang musika ay tungkol sa mga tala na pipiliin mo at kung anong pagkakasunud-sunod ang pagtugtog mo sa mga ito. Sa electronic music, iyon ang karaniwang gawain ng isang sequencer, ngunit paano kung ang sequencer ay may say sa iyong komposisyon ? Iyan ang bagong Play ng Polyend.
Halos kasing dami ng mga sequencer sa mga opinyon tungkol sa pinakamagandang uri. At ang Play, na inihayag kamakailan sa Superbooth music show ng Berlin, ay kakaiba. Nagpe-play ito ng mga sample, ngunit hindi nito maitala ang mga ito. Makokontrol nito ang mga synthesizer sa pamamagitan ng MIDI, ngunit wala itong built-in na sound generator. At isa pa ito sa mga pinakakawili-wiling sequencer na lalabas sa ilang sandali. Pinatutunayan nito na ang pagtuon, hindi ang labis na mga feature, ay maaaring maging isang benepisyo sa halip na isang hadlang.
"Sa personal, sa tingin ko ito ay isang mahusay na device. Hindi ko kailangan ng malalim na synthesis o mga kakayahan sa pag-edit," sabi ng musikero na si RFJ sa isang forum thread na nilahukan ng Lifewire. "It's the sequencer here that is really turning the trick. Ang kinokontrol na random at glitched ratcheted fade type na mga bagay na ginagawa nito, kahit na ang auto beat generation, sa tingin ko lahat ng iyon ay talagang pinaghihiwalay."
Mga Sequencer
Una, tingnan kung ano ang ginagawa ng mga sequencer. Kung tumutugtog ka ng piano o gitara, maaari mong i-record nang live ang iyong pagganap sa recording software, isang tape, o isang looper pedal. Magagawa mo ito gamit ang isang drum machine o synthesizer, ngunit mas malamang na masunod-sunod mo ang mga talang iyon. Karaniwan, ang isang bar ng musika ay nahahati sa 16 na hakbang (apat na quarter notes bawat beat), at sasabihin mo sa device kung ano ang ipe-play (o hindi) sa bawat hakbang. Maaari mo ring tukuyin ang haba ng tala, bilis (kung gaano ito kalakas), at marami pa.
Ang kalamangan ay madali mong mabuo at mabago ang mga pagkakasunud-sunod na ito, pag-loop sa mga ito, pagkopya sa kanila, at pagbabago sa mga ito. Ito ay medyo sitwasyon ng manok at itlog. Ang electronic music bang loop-based at paulit-ulit dahil gumagamit ito ng mga sequencer, o sa kabilang banda?
Gumagana ang Play nang ganito: Makakakuha ka ng malaking grid ng mga light-up na button at isang grupo ng mga knobs. Palaging ginagawa ng mga knobs ang parehong bagay (o dalawang bagay-may shift button para piliin ang pangalawang function), para matuto kang maglibot sa UI gamit ang memorya.
Ang grid ay binubuo ng walong hilera ng 64 na hakbang (walong track ng isang haba ng bar), kasama ang isang 4x8 grid para sa paglalaro ng mga tala o pagpili ng mga mode. Pumili ka ng tunog, pagkatapos ay i-tap ang anumang grid button para ilagay ito sa hakbang na iyon.
Ganap na Random
Dahil ang mga pagkakasunud-sunod ay batay sa mga pattern, maaari silang ma-morph sa paglipas ng panahon ng software. Sa kaso ng Play, ito ay isang uri ng guided generative music. Hinahayaan ka ng feature na Chance na magdala ng ilang pagbabago sa iyong sequence sa pamamagitan ng pagpihit ng knob at pag-dial sa porsyento ng pagkakataon para sa isang bagay na magbago. Ang "Something" sa kasong ito ay maaaring, halimbawa, pitch, octave, haba, o pagkakataong tumugtog ang isang note. Maaari din nitong baguhin ang anumang inilapat na mga audio effect. Muli itong inilalapat sa tuwing maglalaro ang isang bar.
Ang Random na kontrol ay isang uri ng isang beses na dice-roll na maaaring paghaluin ang iyong mga napiling track. Kapag nakakuha ka ng resultang gusto mo, pinindot mo ang save button para panatilihin ito.
Sa ganitong paraan, ang Play ay nag-iimbita ng mapaglarong pakikipag-ugnayan sa device. Ang user (ikaw) at ang device ay nakikipag-ugnayan para gumawa ng isang bagay na maaaring magawa ng isa sa inyo nang mag-isa.
Noong 2004, ang musikero na si Tom Jenkinson, aka Squarepusher, ay nag-publish ng isang sanaysay sa Flux magazine. Sa Collaborating With Machines, ipinalalagay ni Jenkinson na ang makina ay kasing aktibo sa proseso ng malikhaing gaya ng artist. Iyon ay, ang mga limitasyon nito at ang disenyo nito ay pinipilit ang musikero na gamitin ito sa isang tiyak na paraan. Ito ay totoo kahit na sa mas lumang mga instrumento. Ang isang gitarista ay gagawa ng iba't ibang melodies kaysa sa isang pianist dahil lamang sa paraan ng pagkakalatag ng mga nota.
Play
Ang Play ay malayo sa nag-iisang sequencer na may mga trick na nakabatay sa pagkakataon, ngunit mukhang isa ito sa pinakanakakatuwang gamitin sa ganitong paraan. Hindi, hindi ito makakapag-sample mula sa isang audio source (nag-load ka ng mga tunog sa isang SD card), at ang isa- (o dalawang-) na disenyo ng function-per-knob ay nangangahulugan na mas mababa ang ginagawa nito kaysa sa ilang iba pang machine.
"Napakadismaya na hindi ito nag-aalok ng sample flipping, chopping, slicing, atbp.," sabi ng musikero na Echo Opera sa isang forum thread. "Sino ang gumagamit ng Mga Sample at hindi pinuputol ang mga ito at muling nagsample sa mga araw na ito?"
Ngunit ang pokus nito, at ang daloy ng mga estado na pinapagana nito, ay eksakto kung ano ang gusto ng isang musikero. Hinahayaan ka nitong manatili sa groove, nagtatrabaho sa musika at hindi nag-eehersisyo kung paano gamitin ang device. At iyon ay isang medyo bihirang feature sa mga music box ngayon.
